艺考热点

1:事先准备好图片材料和绘画姿势
一个好的方法是提前准备好你的工作区域，并尽可能消除干扰。
首先，确保你有适合你的工具。一些常见的人物画用品包括硬木棒和软木炭棒；石墨笔和木炭笔；橡胶；以及低成本的非档案纸，如新闻纸。当你画更多的图形时，注意你最常使用的材料。如果你经常使用碎木塞碳，在开始之前，确保你的工作空间里有足够的木炭棒。这样可以避免你的注意力集中。
如果你有画架，把它调整到一个舒适的高度和位置，这样你的手臂和肩膀在绘画过程中不会疲劳。这也有助于防止你畏缩和造成背部和颈部受伤。
2：用20秒的画图热身
当你开始绘画时，你可以问自己以下问题：“我从哪里开始？”我应该先从我的身体里画出什么？”我应该专注于一个部分吗？”通过给自己20秒钟的时间缓解焦虑，你可以帮助你消除内心的困惑。
使用手机的计时器设置为20秒。每隔20秒，一个简单的素描手稿会连续画几次，计时器会重置为60秒。从20秒到整整一分钟，你突然感到自由和自信，这样你就可以想出如何开始。
3:不要盯着画的一部分看
完成常规热身运动后，可以继续进行较长时间的训练，重点放在模特的脸部或身体的其他部位，而其余部分只需画出草图。
为了避免过度固定，比如描绘模特的耳朵或手臂，试着把画作为一个整体，把画面的每一部分都处理得一样。建议你“离自己远点”，这样你一眼就能看到整个画面。这允许您组织图片的较大组件，例如比例和手势，而不是单个部分。
另一种避免不平衡构图的方法是从肩膀而不是手腕画。虽然我们可能在电影中看到艺术家们用小的阴影标记仔细地描绘画面，但总的来说更好的方法是画出更长、更平滑的线条。要做到这一点，站在离框架足够远的地方，这样当你塑形时，你的手是由肩膀而不是手腕引导的。
4:忘了你在高中美术课上所学的百分比
一些艺术教育者要求学生记住固定的身体比例例如，身体的长度大约是头部长度的7.5倍，或者一个人的肘部应该与肚脐大致对齐。画人生的时候最好放弃那些根深蒂固的规则。
相反，要确保你专注于你面前的真实身体。从实时模型中学习的一个最好的部分是，它们给你时间来研究它们的形式，因此充分利用草图带来的真实观察。
捕捉模型的一个好方法是测量它们与其他对象的比例。也许你看到一个艺术家眯着眼睛，手里拿着一支铅笔。艺术家真正做的是测量模型与铅笔的比例。例如，如果将模型与橡皮擦进行比较，您可能会发现，身体的长度为7.5，头部仅为橡皮擦高度的四分之一。
如果你在画画，你就不能正确地集中你的手臂。你可以拿起一支铅笔（或其他线性工具）并将它与你的手臂对齐，而不是不断地擦除和重新喷漆。
5:感觉不太舒服
当你练习绘画技巧时，你可能会发现自己一遍又一遍地采取同样的“行动”。如果你注意到你总是用线条画画，或者总是用木炭盖住你的身体，也许是时候改变你的方法了。
对于那些在投影上挣扎的人来说，一个有用的练习可能是玩戏剧性的灯光：如果你在模型的身体上放一个锐利的灯光，很难忽略强烈的阴影。然而，对于那些有比率的人来说，一个有趣的挑战是从一个棘手的角度来画，比如在地板上或从上往下画。另一种选择是画一张彩色卡片。当您的页面为灰色时，您将被迫使用比纸张更亮和更暗的新工具。